ملتقى أكادير للرواية:الرواية العجائبية

صدور رواية "حرمة" لعلي المقري

في ١٧٦ صفحة،صدرت للكاتب اليمني علي المقري،هذه السنة ٢٠١٢،رواية جديدة بعنوان "حرمة".

وجاء عن دار الساقي في تقديم الرواية:

"لا اسم لها. وكأن اسمها هو الآخر "حرمة".

عندما أهداها جارها سهيل أغنية "سلوا قلبي" لأم كلثوم، لم تسمعها لاعتقادها أن الغناء حرام. وحين سمعتها بعد مضي عدّة سنوات اكتشفت أنها أغنية مديح للنبي محمد.

مع الأغنية، تسترجع طفولتها الحالمة والحرمان الذي عاشته: من المدرسة الدينية، إلى الكلّية الإسلامية، إلى التناقضات في البيت حيث تمارس أختها لولا حياتها الجنسية الصاخبة في الوقت الذي تتظاهر فيه بالتديّن، وحيث يحرّضها أخوها رقيب الماركسي على التحرّر، لكنّه ما إن يتزوّج حتى يتحوّل إلى شخص غيور ويتوجّه نحو الجماعات الإسلامية والتطرّف.

تُحاصر رغباتها قبل أن تبدأ بموانع تستهدف تهذيب مسارها. وإذ يتحقّق ذلك، فإنَّها تتبع شغفها بالجهاد، فتمضي من صنعاء إلى الرياض فالقاهرة والسودان وصولاً إلى أفغانستان، ومنها إلى سجن في إيران، لكنَّها تجد نفسها رغم تطلّعها للمشاركة مُجرّد حُرمة لا أكثر.

رواية عارية عن أجساد مُحجَّبة تتلوَّع في عالم صاخب بالشهوة ومحاصر بالحرمان. "

الروائي علي المقري

وعلي المقري روائي وكاتب يمني. يعمل في الصحافة الثقافية منذ 1985. صدر له في الرواية عن دار الساقي "طعم أسود... رائحة سوداء" (القائمة الطويلة لجائزة بوكر العربية 2009)، و"اليهودي الحالي" (القائمة الطويلة لجائزة بوكر العربية 2011).

اعشقني لسناء الشعلان

عن مؤسسة الوراق للنشر والتوزيع صدرت رواية “اعشقني” للأديبة الأردنية سناء الشعلان. وهي الرواية الفائزة بجائزة دبي الثقافية للإبداع للعام 2010/2011 في دورتها السابعة. وتقع الرّواية في 234 صفحة من القطع الصّغير، وتتكوّن من 8 فصول.

والرواية امتداد لروايات الخيال العلمي عبر توليفة سردّية روائية رومانسيّة، وباختصار نستطيع أن نلخّص فكرة الرواية في كلمة بطلتها في البداية حيث تقول: “وحدهم أصحاب القلوب العاشقة من يدركون حقيقة وجود بُعد خامس ينتظم هذا الكون العملاق، أنا لستُ ضدّ أبعاد الطّول والعرض والارتفاع والزّمان، ولستُ معنية بتفكيك نظرية آينشتاين العملاقة التي يدركها، ويفهمها جيداً حتى أكثر الطلبة تواضعاً في الذّكاء والاجتهاد في أيّ مدرسة من مدارس هذا الكوكب الصّغير، ولكنّني أعلم علم اليقين والمؤمنين والعالمين والعارفين والدارين وورثة المتصوّفة والعشّاق المنقرضين منذ آلاف السنين أنّ الحبّ هو البُعد الخامس الأهم في تشكيل معالم وجودنا”.

فهذه الرّواية تقدّم مساحات النّفس الإنسانيّة بما فيها من معضلات فكريّة ونفسيّة وجسديّة عبر منظور زمني عمودي يخترق أكثر من ألفي عام من تاريخ الحضارة الإنسانية، حتى النفاذ إلى ألف عام أخرى مستقبليّة مفترضة حيث عام 3000 ميلادي عبر توليفة استشرافيّة فنتازية لما قد يكون عليه مستقبل البشريّة في ضوء معطياتها الحاضرة، وانطلاقاً من أزماتها الرّاهنة في إزاء خيال علمي يعد بالكثير من التقدّم على المستوى التقني، في حين يظلّ عاجزاً عن الارتقاء بإنسانية الإنسان، وقاصراً عن السّمو بقلبه وعقله، ليظلّ هو الآخر حبيس أزمات الإنسان ومعضلاته وأفكاره وأسئلته الكبرى.

وهي بذلك تهزأ من تشيؤ الإنسان في الوقت الحاضر، وتقدّم نبوءة متشائمة لمستقبل البشرية إن أصرّت الإنسانيّة على ما هي عليه من فرقة وقسوة وحروب ووحشيّة وانتهازيّة ودمار؛ ويحوّل الإنسان إلى رقم كونيّ مفرغ من الأمل والمشاعر والذّاتيّة بل ومن السّعادة. وفي هذا الفراغ الرّوحي القبيح حيث لا جسد بمعناه التفاعليّ، ولا أسماء، ولا أحلام، ولا ذاتية، ولا أوطان، ولادين، ولا أمل، ولا جمال يولد العشق بين القاتل والمقتول، ويجد بطل الرواية نفسه سجيناً في جسد اغتاله ضمن توليفة سرديّة تقوم على افتراض نقل دماغ الإنسان من جسد إلى آخر في المستقبل القريب، ثم يجد نفسه حاملاً بطفل الجسد الذي يسكنه، وهنا تبدأ رحلته مع نفسه، ومع جسده الجديد، ومع جنينه، ومع أسئلته الكبرى، ليجد في النّهاية كلّ الإجابات عن أسئلته المعلّقة.

الروائي عمر والقاضي يبحر إلى طنجة

ينظم 

ملتقى المتخيل المتوسطي،سليكي إخوان ومندوبية وزارة الثقافة بطنجة

الروائي عمر والقاضي

جلسة مع الروائي عمر والقاضي حول روايته :

الإبحار إلى إيثاكا

الفائزة بجائزة المغرب للكتاب لهذه السنة

وذلك بمشاركة الأساتذة:

عبد اللطيف شهبون

عبد اللطيف الزكري

محمد الزميج

مزوار الادريسي

وذلك يوم الخميس 17 ماي 2012 على الساعة السادسة والنصف مساء

بمندوبية وزارة الثقافة (شارع انجلترا) بطنجة

عبد الرحمن منيف:الكاتب و المنفى

عندما تصل الرواية العربية لأن تقول الأشياء دون تلعثم،وبشكل جميل،وبصوتها الخاص،تكون قد اقتربت من امتحانها الحقيقي،وتستطيع عندئد أن تقدم نفسها دون خجل ودون استعارة أصابع الآخرين أو أقنعتهم٠

عبد الرحمن منيف:الكاتب و المنفى

الجزء الأول

الجزء الثاني

الجزء الثالث

وهج الفلفل الأحمر:رواية تتحدث عن واقع مدينة بغداد أثناء الاحتلال الأميركي في 2003

صدر حديثا عن دار الضياء للطباعة والتصميم رواية
( وهج الفلفل الأحمر ) للقاص محمود يعقوب ,وهي من القطع المتوسط وبواقع 144 صفحة , الرواية تتحدث عن واقع مدينة بغداد أثناء الاحتلال الأميركي في 2003، وقد شبهها الكاتب بالجمل المثخن بالجراح والذي تداعت إليه السكاكين والخناجر لتقطعه أربا, حتى تركوها عظاما في العراء, الرواية تصور حالة النهب والتسليب والقتل التي قام بها الأراذل من أبناء البلد، وقد ذكر الكاتب مفارقة مفادها أن المنتصرين في كل الحروب القديمة هم الذين يقومون بعمليات النهب والتسليب, لكن الغريب في الأمر هو أن يلملم المهزومون شعثهم ويلعقون جراحهم ثم ينبرون لتسليب أنفسهم, فذاك ما لم نعهده في أي حرب من الحروب، محمود يعقوب سبق له أن أصدر مجموعات قصصية عديدة.

أحمد عبد اللطيف يصدر روايته الثانية "عالم المندل"

صدرت مؤخرا عن دار "العين" الرواية الثانية للأديب أحمد عبد اللطيف بعنوان "عالم المندل".

وتتميز الرواية بالمزج بين الفانتازيا والواقعية والعلم وبناء تصورات وتفسيرات دون الوصول إلى اليقين.

وتدور أحداث الرواية خلال 25 ساعة، وتبدأ قبل زفاف بطلتها بليلة واحدة، وتثير تساؤلات عميقة حول المرأة والجمال والوجود، كما ترصد البعد النفسي للبطلة، مستندة إلى الموروثات التي تتجادل معها.

يشار إلى أن أحمد عبد اللطيف، والذي صدرت روايته الأولى عام 2010 بعنوان "صانع المفاتيح"، يتميز بإنتمائه للتيار الفانتازي في الكتابة، وسبق له أن ترجم عن اللغة الأسبانية 12 عملا أدبيا، تتنوع ما بين القصة والرواية والمسرح والسيرة الذاتية.

إلياس فركوح يُصدر "غريق المرايا" ضمن مشروع التفرغ الإبداعي

صدر حديثا للكاتب إلياس فركوح رواية "غريق المرايا" التي أنجزها خلال فترة تفرغه الإبداعي.

وعمد الكاتب إلى تجنيس نصه بأن ثبت على غلافه كلمة (رواية)، وهو التصنيف الأقرب إلى هذه الكتابة المنفلتة من الأسلاك الشائكة للأجناس الكلاسيكية، فهي كتابة مركبة تعتمد نصوصا قصصية متوالية، أي أن كل نص ينفتح على ما قبله وعلى ما يليه

هذه النصوص المقسمة شكلاً يجمعها خيط درامي ورؤية كلية، تضع العمل برمته في بوتقة الكتلة الواحدة التي أحالت هذه الكتابة في النتيجة الإجمالية إلى أن تكون نصاً روائياً مكتملاً.

تبرز عمّان بنشأتها الحديثة في نصوص هذا العمل التي تتابع وتنفصل لتعود وتشتبك بعضها مع بعض، من خلال شخصيات ناظمة، وأحداث وحكايا عمانية تعاضد النصوص دون أن تخضعها لسلطتها أو تجرفها عن مسارها الفني المقصود.

فالهاجس البارز في هذه الكتابة كان فنياً بالدرجة الأولى، واستطاع فركوح في هذه التجربة الجديدة، أن يبتعد مسافة عن سيرته الذاتية.

ويمكن أن يصنف هذا العمل في غير جنس إبداعي، فتأخذ النصوص في الربع الأخير من الكتاب استقلاليتها شبه الذاتية لتقترب من شكل القصة القصيرة الناضجة باكتمالها، ما يجعل هذه التجربة في مرمى الدراسة والتمحيص بما تشكله من إضافة في تجربة فركوح القصصية والروائية، وإضافة لهذين المنجزين محلياً وعربياً، ما يؤكد أن مشروع التفرغ الإبداعي الذي تقوم عليه وزارة الثقافة يحقق أهدافه ومراميه.

وقد صدر هذا العمل عن الدار العربية للعلوم - ناشرون، ودار أزمنة للنشر والتوزيع

(بترا) 

ملتقى أكادير للرواية يحتفي بالرواية الفنطاستيكية ويكرّم روائيين مغاربة وعرب

     تنظم رابطة أدباء الجنوب الدورة الثانية لملتقى أكادير للرواية ما بين 25 و28 ماي 2012 بفندق أنزي بأكادير،بدعم من عمالة أكادير والمديرية الجهوية للثقافة والمجلس البلدي لأكادير

     وسيعرف الملتقى،الذي يتّخذ هذه الدورة،موضوع الفنطاستيك في الرواية عنوانا له، مشاركة نخبة من أهمّ الروائيين المغاربة والعالميين أمثال يوسف فاضل(المغرب) ومبارك ربيع(المغرب) وعبد الكريم الجويطي(المغرب)،وفاء مليح (المغرب)،أحمد الويزي(المغرب)،مصطفى لغتيري(المغرب) و عبد الرحيم جيران (المغرب) وعبد السلام الفزازي(المغرب) يوسف البورقادي(المغرب) ومحمد كروم (المغرب)، عبد الله صبري (المغرب)وجوخة الحارثي (سلطنة عمان) وفاضل العزاوي(الكويت)ومي خالد(مصر) وميرال الطحاوي(مصر) وعبد الرزاق بوكبة(الجزائر) ومنصور السويم(السودان)..

    وسيعرف هذا الملتقى الأدبي الهام، حضور نخبة من النقاد المغاربة والعرب أمثال رشيد يحياوي وعبلة الرويني وعبد الرحمان التمارة وعبد السلام دخان وابراهيم الحجري و عبد العاطي الزياني ومحمد تنفو ،الذين سيناقشون موضوع الفنتاستيك في الرواية،وتجلياته في النص الأدبي العربي ومدى تأثير الكتابة الفنتاستيكية في العالم العربي على الوعي الأدبي والروائي،وتجليات هذا التأثير وحدوده،ومدى إسهامه في خلق مدارس روائية عربية.

    وستعرف جلسة الافتتاح تكريم كتاب مغاربة و عرب أضافوا إلى المشهد الثقافي وأغنوه وهم المغربيان مبارك ربيع و يوسف فاضل والكويتي طالب الرفاعي.بالاضافة إلى جلسات لتقديم شهادات في التجارب الأدبية للكتاب الحاضرين.

    وقال  الكاتب عبد العزيز الراشدي،مدير الملتقى، إن هذه الدورة نوعية وتعرف إضافة هامة تتمثل في تنويع الأسماء وإغناء الملتقى بكُتّاب وكاتبات من دول عديدة مشهود لتجاربها بالحضور القوي والعطاء الكبير.كما أن التجارب المغربية الحاضرة أثبتت قوتها وجدارتها وقدرتها على بناء نص مغربي حافل بالأفكار والصور ومعبّر عن محيطه.ثم إن اختيار موضوع الفنتاستيك في الرواية للندوة العلمية لهذه الدورة يندرج ضمن إطار تنويع الأسئلة النقدية وتقريب المفاهيم وإغناء النقاش حول هذا الموضوع الفريد.

    وأضاف الراشدي بأن أكادير تحتاج إلى أنشطة نوعية في مجال الثقافة تساعد المدينة على ترسيخ صورتها محاضرة للعلم والمعرفة والفكر والثقافة.فأكادير التي يُعرف ابناؤها بالتفاني في البحث والانشغال بتطوير المعارف تستحق مثل هذه الملتقيات.

صدور رواية باب البحر للكاتب المصري عبدالعزيز دياب

ميدل ايست أونلاين:.'باب البحر' الكنز الذي يضعه عبدالعزيز دياب بين أيدينا:.:

الروائي المصري يُقدم في روايته عملا موشى بالحنين، مضمخا بريف غادرنا واشتقناه كثيرًا، وفوق ذلك يتسع لدلالات بديعة.

القاهرة ـ 'باب البحر' كنز حقيقي يتفتح بين أيدينا عبر لغة معطاءة ثرية رشيقة ساخرة ساحرة، (شاهدنا العربة ترمح وحدها)، (هل قُوت هجّتْ إلى العالية؟) ثم تختلط اللغة المخلوطة بطين الأرض وترابها، وصوت الدرويش وفتنة العرباوية إلى لغة النبوءات الرصينة المتماسكة:

(صفحة الماء سجادة خرافية سمراء موشاة ببقع ضوء)، (يسيحون في أرض الله الواسعة).

تذكر ما شئت إذن لمحات 'إميل حبيبي' الساخرة المعقدة البناء، وعُدْ إن أردت لمكر وخبث ورشاقة محمد مستجاب؛ لتجد 'عبد العزيز دياب' يُقدم في رواية 'باب البحر' عملا موشى بالحنين، مضمخا بريف غادرنا واشتقناه كثيرًا، وفوق ذلك يتسع لدلالات بديعة. هذا عمل ممتع يستحق التوقف أمامه كثيرًا قد صدر عن دار سندباد للنشر والتوزيع بالقاهرة مايو/آيار 2012، وجاءت الرواية في 124 صفحة من القطع المتوسط، ولوحة الغلاف للفنان أحمد العريفي.

ويذكر أن الكاتب عبد العزيز دياب من مواليد محافظة الشرقية بمصر، يكتب القصة القصيرة والرواية وعضو اتحاد كتاب مصر، وقد حاز جائزة الإبداع الأدبي والفني في القصة القصيرة بمناسبة اليوبيل الفضي لاحتفالات أكتوبر 1998/1999، وجائزة المسابقة الأدبية المركزية بهيئة قصور الثقافة عن رواية 'صبيحة تخرج من البحر' 1998/ 1999، وجائزة مسابقة نجلاء محرم في القصة 2003 و2008. وجائزة قصة الطفل في مسابقة مجلة النصر للقوات المسلحة 2003/ 2004م، وجائزة نادي القصة في القصة القصيرة أعوام 2004/2005و2008/2009 و2009/2010، وجائزة ساقية الصاوي للقصة القصيرة جدا 2010 و2012، وجائزة جمعية الأدباء للقصة القصيرة 2010.

وقد صدر للكاتب: (صبيحة تخرج من البحر) - رواية - سلسلة الجوائز - الهيئة العامة لقصور الثقافة 1999، و(رسم الريح) - مجموعة قصصية - الهيئة العامة لقصور الثقافة - 2003، و(عرس صغير لشجرة) - مجموعة قصصية - سلسلة خيول أدبية - الهيئة العامة لقصور الثقافة – 2009."

(Via .)

Alejandro Zambra, el relevo chileno

Alejandro Zambra, el relevo chileno | Cultura | EL PAÍS:

El profesor chileno Alejandro Zambra vivió su boom literario hace seis años, a los 30, con la novela Bonsai. Ahora lo invitan a las ferias internacionales del libro como la de Buenos Aires y lo traducen hasta al japonés. Pero no pretende renunciar a la docencia. ‘La escritura tiene que estar libre de obligaciones. Si te tienes que demorar 10 años en un libro… ¡adelante!, eso es lo que hay que hacer. Yo tardé cinco años en escribir los 40 folios de Bonsái’. En España se acaba de publicar No leer (Alpha Decay), una colección de artículos y ensayos sobre literatura que llegará a Argentina en julio. En el libro escribe, entre otros, sobre Borges, Roberto Bolaño, Cesare Pavese, Sándor Máray. Trata de responder a la ‘típica pregunta’ de ¿qué piensas sobre la literatura latinoamericana? y explica cómo fue el proceso de creación de sus anteriores obras. Pero su artículo preferido es Elogio de la fotocopia, algo que no se entendería igual sin tener presente la realidad de la industria editorial en Chile.

‘Muchas grandes obras que fueron importantes para mí las leí en fotocopia. Los libros en Chile son objetos de lujo, carísimos. Parecen diseñados como para que la gente no lea. Las fotocopias me recuerdan los tiempos que uno le pasaba sus poemas a la amiga que estabas conociendo y hacías como un libro, o cuando un amigo fotocopiaba Guerra y paz, de 30 en 30 páginas. Por eso me interesan los e-books. Si finalmente puedes pagar mucho menos por un libro, ¿por qué no? El libro es solo un producto, lo importante es el texto. Y a la vez soy hiperfetichista de los libros. Me interesan todos los formatos. También me gustan mucho los audiobooks, porque creo que un buen texto debiera uno poder escucharlo en voz alta. La prosa tiene que tener ritmo. Y ese ritmo tiene que sorprenderte, provocar efectos específicos. No hay que olvidar que así era la literatura. La costumbre de leer en silencio es relativamente nueva. En las ventas del Quijote se lee una novela para que varios la escuchen’.

A Zambra le hicieron una oferta para llevar sus tres novelas —Bonsái, La vida privada de los árboles y Formas de volver a casa— al audiobook. Y puso como condición que lo leyera un chileno o un latinoamericano, no un español. ‘En la novela hay algunas reflexiones sobre el lenguaje. Y me parecía muy falso eso leído por un español, porque era una forma de hablar totalmente distinta. Me dijeron que no había problema, que iba a ser un español estándar. Pero luego me mandaron un ejemplo de lo que ellos consideraban un español estándar y era puro español. Iba a sonar muy rara mi prosa en ese acento’.

A sus estudiantes suele repetirles que no busquen un mensaje claro en las obras, que si la literatura entrega ese mensaje de forma nítida, probablemente no se encuentren ante un buen libro. Sin embargo, la realidad es otra cosa. Zambra cree que la sociedad chilena, a través de las protestas estudiantiles del año pasado, entregaron al Gobierno el mensaje inequívoco de que el país no puede seguir con la misma política educativa que ‘atornilló’ la dictadura de Augusto Pinochet. ‘El año pasado se vivió una sensación de comunidad como nunca antes se había visto. Era la sociedad entera la que salía a la calle. Fue un despertar que nunca había sido tan radical, tan masivo. Yo estudié en el Instituto Nacional, que es el único colegio público con un proceso de selección muy exigente. Fui el año pasado acompañando a un periodista extranjero y me impresionó ver cómo esos chicos, apoyados por sus padres, estaban dispuestos a repetir de curso llevados por ideales muy nobles. Creo que ese tipo de solidaridad le hace muy bien a Chile. Muchos niños decidieron repetir curso. No es una decisión menor en la vida de una persona. Pero no creo que este año estén dispuestos a repetir también. Finalmente, no se consiguió casi nada. Y por eso, ahora se está volviendo a hablar de protestas. Espero que las autoridades estén a la altura. Es difícil, porque Chile está totalmente amarrado. Ese es el estado de cosas que la dictadura atornilló en Chile con la educación. Y la Concertación —la coalición de Gobiernos de centro y de izquierda— se atrevió a soñar poco’."

(Via .)

Le Salon du livre genevois a décerné son prix à Lyonel Trouillot

LETTRES : Le Salon du livre genevois a décerné son prix à Lyonel Trouillot - News Genève: Actu genevoise - tdg.ch:

Lyonel Trouillot remporte le Prix du Salon du livre de Genève 2012 pour son roman «La belle amour humaine», paru chez Actes Sud. Le lauréat de la première édition de ce nouveau venu sur la scène des prix francophones a été dévoilé lors du premier jour du Salon du livre de Genève, qui se tient jusqu’au dimanche 29 avril à Genève.

Réuni par l’écrivain Metin Arditi, le jury de la première édition du Prix du Salon du livre de Genève a décerné au premier tour. «La belle amour humaine», qui était en lice pour de nombreux prix parisiens l’automne dernier, l’emporte sur les deux autres titres qui figuraient sur la deuxième sélection du prix. Il s’agit d’«Evasion à perpétuité», de Thierry Luterbacher (Editions Bernard Campiche) et de «La lanterne d’Aristote», de Thierry Laget (Editions Gallimard).

Un militant dans son pays

Lyonel Trouillot, né en 1956 à Port-au-Prince où il réside, romancier, journaliste, professeur et poète d’expression créole autant que française, est édité en France depuis 1998 par les Editions Actes Sud. Très engagé dans le développement culturel de son pays, il a contribué à la création des revues «Langaj» et «Lire Haïti» et du collectif de la revue «Cahiers du vendredi». Il copréside, avec Dany Laferrière, l’association «Etonnants-Voyageurs Haïti».

«Le Salon international du livre et de la presse de Genève est fier et heureux de lui remettre, lors du dîner d’inauguration de sa 26e édition mercredi 25 avril 2012, ce premier Prix du Salon du livre de Genève ainsi que les 10 000 francs suisses qui l’accompagnent.» "

(Via .)

كتاب جديد عن ” الخطاب الروائي النسوي العراقي “

aqlam » كتاب جديد عن ” الخطاب الروائي النسوي العراقي “:

        صدر حديثاً عن المؤسسة العربية للدراسات والنشر  كتاب نقدي جديد وهو ’ الخطاب الروائي النسوي العراقي ’ وتتناول هذه الدراسة النقدية ( التمثيل السردي ) للباحث العراقي محمد رضا الأوسي .

       ويقول الكاتب لؤي حمزة عباس عن هذا الكتاب : عبر دراسة الخطاب الروائي النسوي العراقي، ومن خلال تحديد منهجية نقدية واضحة اعتمدت (النسوية) مبدءاً للتمييز بين أدبين: نسوي ونسائي، للوقوف على تمثيلات الهوية والجسد والسلطة، بما تقدمه ـ هذه التمثيلات ـ من أفكار وما تنتجه من صور رمزية واستيهامات، يحقق الدكتور محمد رضا إضافته النوعية للحقل النقدي في العراق، ساعياً بمحاولته الجادة لفهم موقع الخطاب الروائي النسوي، بما يحمله من مزايا وما يتخلله من إشكالات، في نسيج ثقافي حققت المرأة فيه حضوراً واضحاً منذ مرحلة مبكرة من مراحل بناء الدولة العراقية.

        يقع الكتاب في 268 صفحة من القطع المتوسط وتصميم الغلاف زهير ابو شايب ."

(Via .)

نساء في مهب العنف .. رواية لإليف شفق

::::: الجيران ::::::

      تبدأ الروائية التركية أليف شفق روايتها الجديدة بإهداء يحتوي على حكاية كئيبة: حين كانت في السابعة من عمرها عاشت بالقرب من خياط كان معتاداً على ضرب زوجته'. في المساء كنا نصغي إلى صوت الصراخ والصيحات والتوعد. في الصباح نستمر بحياتنا كالمعتاد. ويتظاهر الجار بأنه لم يسمع ولم ير'. وبما أنها أهدت كتابها إلى ' أولئك الذين يسمعون ويرون' فإن شفق تسلمه إلى 'أسماء توبراق' وهي كردية تركية ولدت في لندن و تتحضر للبدء برحلة إلى سجن شروبري كي تتسلم أخاها الذي قضى 14 سنة في السجن بتهمة القتل. وثمة تضمين لا تأكيد على أن ضحيته كانت أمهما. تعترف أسماء أنها فكرت أحياناً بقتل أخيها انتقاماً. لكنها تقرر الآن أن ترحب بعودته إلى البيت الذي تتشارك به مع زوجها وبنتين لهما. تلك هي الغيمة التي تحوم على الصفحات الثلاثمائة من الرواية إذ تقدم أسماء شذرات من تاريخ العائلة وتستهلها بمولد أمها في قرية قرب الفرات. تصف عالماً فيه النساء إضافة إلى الرجال يجبرون على شفرة أو رمز الشرف الذي يؤول إلى الموت الاجتماعي للرجال الذي يفشلون في أن يتصرفوا كرجال والموت الفعلي لعدد من الأقارب من النساء. حين هاجرت أفراد عائلتها إلى أسطنبول ثم إلى لندن في بداية السبعينات فإنهم أخذوا معهم تلك الشفرة لكنهم بينما اعتادوا على الحياة في الغرب فإنه يصبح إلزاماً لا يستطيعون السيطرة عليه أو فهمه بدلاً من أن يكون نظاماً لقانون اجتماعي. يقع آدم الأب في حب راقصة غريبة. ونتيجة لعاره ينجرف بعيداً. أما أسكندر الابن الأكبر فإنه يترك بلا حماية ويُعامل بقسوة قبل أن يكّون عصابته الخاصة ويأتي بأفعال سيئة بحق الآخرين. آراؤه عن الرجولة تزداد حدة نتيجة تطرف جيرانه المراهقين ولديه قانون على صديقته الإنكليزية وآخر على أمه 'بمبه'. ويقضي العرف إنه الآن هو رب العائلة حتى لو أنها لا ترغب بأن يسيطر عليها ومع ذلك لا تذعن له وتخرج في طريقها إلى أن تنقل قبولها بـ'سلطانها'. وتجري بالتوازي مع المأساة العائلية هذه قصة أخرى. حتى في هذه القرية قرب الفرات، إذ النساء يحزنّ عند ميلاد بنت، يستخدمن ببراعة سلطات اجتماعية جديرة بالاعتبار على الرغم من أنهن يملن إلى أن يعبرن عنها من خلال الأحلام والهواجس. كذلك يمنحن عرفاً إسلاميا أرق يتضمن الرحمة والعطف ويشجعن انهماكاً خيالياً مع كل من العرف والعالم الحديث. تتوق بمبه إلى السفر. تبقى أختها التوأم (جميلة) خلفها وتصبح 'القابلة العذراء' الخرافية وهي ترحل بلا خوف عبر المناطق الحدودية التي يسيطر عليها اللصوص وتضع قدرها بين يدي الرب. حين يشير الحلم إلى أن أختها واقعة في الخطر لا تواجه جميلة مشكلة في العثور على الناس الذين يستطيعون أن يعبروا بها إلى لندن دون وثائق صحيحة. إن الأخ والأخت توبراق يظهران استقلالاً مشابهاً من الفكرة حين يكافحان من أجل حل التناقضات التي جعلت عائلتهما تنحدر نحو الأسوأ. إن شفق روائية معروفة في تركيا وهي محبوبة من قبل النساء الشابات المتعلمات والمستقلات حديثاً اللاتي يتذوقن مزجها ما بين النسوية والصوفية وشخصياتها الملتوية على نحو جذاب والحيل والأدوار البارعة لرومانسها الملحمي. ولدت في ستراسبورغ لأم تحمل الدبلوم ومتعلمة في أوروبا والولايات المتحدة وتركيا وكتبت بعض الكتب في بلدها تركيا وأخرى (مثل هذه الرواية) في انكلترا. في كل شيء تكتبه تحاول أن تحل ما تعده سروداً مزيفة. في هذه الرواية إنها قصة ' قتل الشرف' كما نعرفها من تلك العناوين الصادمة. ويستدعي الكتاب رواية ' اللون الأرجواني' (لأليس ووكر- م) في انهماكها الشديد في تصوير العنف الذكوري وعزمها على رؤية شخصياتها في مكان أفضل. لكن شفق أقرب إلى إيزابيل أليندي في روحها وثقتها وسحرها. إن تصويرها للثقافات الإسلامية، التقليدية منها والمعولمة، تبشر بالأمل مثلما هي بارعة سياسياً. وهذا وحده يمنحها انتباهاً من العالم كانت تستحقته منذ زمن طويل.  "

(Via .)

"أحزان الأفاعي"رواية جديدة لفرحات جنيدي

 

البلد: "أحزان الأفاعي"رواية جديدة ترصد ألاعيب السياسيين:

"صدر عن دار مكتوب للطباعة والنشر بالقاهرة، رواية جديدة للكاتب والمحلل السياسي فرحات جنيدي، منسق عام جبهة شباب ناصري للإصلاح السياسي، وهي بعنوان 'أحزان الأفاعي'.

وترصد الرواية فترة زمنية تتجاوز الثلاثين عاماً الماضية من عمر مصر وعلاقات عدد من السياسيين المعارضين، بنظام الحكم السابق وكذلك علاقاتهم بالتيارات المماثلة لها والمتوافقة معها في الدول العربية.

'أحزان الأفاعي' رواية تجمع بين الحكايات الواقعية والشكل الدرامي الذي غلف به الكاتب روايته في سيناريو يجمع بين السلاسة الدرامية والجدية الواقعية، في تناول لشخصيات سياسية لها وزن وثقل كبير في المجتمع المصري، منها من غاب عن الدنيا ومنها من لا يزال موجودا في المشهد السياسي حتى الآن."

 

(Via .)

'الخطاب الروائي النسوي'

 

Laha Magazine - 'الخطاب الروائي النسوي':

الكاتب: سهام أبو العمرين

الناشر: الهيئة العامة لقصور الثقافة

صدر حديثاً ضمن سلسلة دراسات نقدية الصادرة عن الهيئة العامة لقصور الثقافة في القاهرة كتاب «الخطاب الروائي النسوي دراسة في تقنيات التشكيل السردي» للباحثة المصرية سهام أبو العمرين. ويحوي هذا الكتاب أبرز المنجزات النظرية في النقد النسوي، ويلقي بضوء غامر على منظومة الإبداع المتوهج لكوكبة من الكاتبات المصريات.

فترى أبو العمرين في حركة السرد مظاهر الوعي الحضاري وتجلّيات النضج الفني وعلامات الثورة المجتمعية على تيارات التهميش والإقصاء الذكوري للمرأة، حيث أرادت الباحثة فى هذا الكتاب أن تقدم تحليلاً نقدياً مدهشاً ومنهجاً علمياً رصيناً، وقدرة فذة على الاستيعاب المعرفي والنفاذ إلى جوهر الأعمال المدروسة وشعريتها الرائعة."

 

(Via .)

"وادٍ في القلب"رواية جديدة للطفية الحاج

السياسة::صراع الحب والرومانسية في "وادٍ في القلب":

"صدر حديثاً للروائية الإماراتية الشابة ' لطفية الحاج ' رواية بعنوان 'وادٍ في القلب' والتي تقع في 142 صفحة. بطلة الرواية 'مها حمدان' هي فتاه قاربت الثلاثين من عمرها ذكيه مثقفة, عصرية, وناجحة في عملها ولا ينقصها الا نصفها الاخر. تكتب مها عموداً يومياً في صحيفة الوجد تروي فيه قصص عن شخصيات وهمية وقصص عاشتها لوحدها وعندما تشعر بالتعب منهم تقتلهم وتنفيهم الى مكان بعيد في قلبها أسمته' الوادي السحيق. ' وبرغم نجاح مها في عملها إلا أن الفراغ بدأ يزحف الى حياتها, وبسبب تقدمها في العمر اصبحت تخاف أن يذهب القطار بلا رجعة لذا بدأت تفكر جدياً في العثور على نصفها الآخر, فما كان من صديقتها منى الا ان تدبر لها عريساً اسمه 'رابح', وهو الذي توقعت منه أن يكسر جمود أيامها, فظنت أنه الفارس المغوار الذي سيخطفها على حصانه الأبيض حيث تقول: 'سيخطف قلبي ويسكنني قصره, قلبه, سيكون لي ستراً وسكناً, سأكون الأسعد ومعه الأكثر شعوراً بالأمان وسأحظى بحب واحترام وتقدير...' ولكن, عند أول لقاء يذهب رابح ويعدل عن فكرة الزواج, ومع ذلك ظل قلب مها ينتظر ويتمسك بالحياة رافضاً الموت'.. أردت لقلبي أن يخفق, لا خوفاً وارتباكاً, لا غضباً وتعباً وضجراً, أردت له أن يخفق حباً, حباً حقيقياً هذه المرة' وفي صباح أحد الأيام دخلت مها مكتبها تجر نفسها جراً, ولم تكن تعرف أن القدر يخبئ لها أمراً ساراً 'كان هناك يجلس على الكرسي يقلب صفحات مجلة, نهض لحظة وقعت عيناه علي وكان وجهه مشرقاً. عرف عن نفسه: أحمد ماجد مدير شركة الأنوار للدعاية والإعلان...' في تلك اللحظة, بدأ الوادي السحيق في قلبها يفيض, ودقات قلبها تتسارع, والوادي يجري, يتقلب في¯¯ه أولئك الذين مروا عليها في حياتها, الذين تمنتهم ولم تحصل عليهم, والذين تمنوها وأسروا أمنياتهم... فهل ستجد مها الحب هذه المرة ويردم الوادي نفسه في داخلها... ربما?! ويذكر ان الكاتبة 'فارس بحصان رمادي' - مقالات عامية ساخرة 2009, كلماتي أحلامي - مقاطع شعرية 2011, الغيمة رقم 9 - قصص قصيرة جدا 2011, هداك الله إلى قلب لا يشبه قلبي - مجموعة قصصية 2011, أحلام زرقاء - نصوص 2012, قلبي نصف قمر مضيء - نصوص .2012  "

(Via .)

"الآمال العظيمة" تتقدم ترشيحات جوائز "بافتا" التلفزيونية

 "الآمال العظيمة" تتقدم ترشيحات جوائز "بافتا" التلفزيونية

       تقدمت الدراما التفزيونية التي انتجتها القناة الاولى في بي بي سي عن رواية الكاتب الشهير تشارلز ديكنز "الآمال العظيمة" الترشيحات لجوائز أكاديمية الفنون السينمائية والتلفزيونية البريطانية "بافتا"في مجال الاعمال التلفزيونية.

       وحصلت "الآمال العظيمة" التي يلعب ادوار البطولة فيها كل من جيليان اندرسون وراي ونستون على 7 ترشيحات ضمن فئات الجوائز المختلفة.

       كما حصلت دراما تلفزيونية اخرى انتجتها القناة الاولى من بي بي سي ايضا وهي "زقزقة العصافير" (Birdsong) على 5 ترشيحات، كما حصل برنامج ديفيد اتنبورو "الكوكب المتجمد" على 5 ترشيحات اخرى.
       وتنوعت الترشيحات من فئات افضل كاتب وافضل مخرج الى الازياء والمونتاج.
       وحصلت الدراما التلفزيونية التي انتجتها قناة آي تي في الاولى "Appropriate Adult" على اربعة ترشيحات، وهي تحكي قصة القاتل فريد ويست الذي ارتكب سلسلة من جرائم القتل.
      وحصلت اعمال امثال "Downton Abbey"،وشرلوك و" The Crimson Petal" و" الابيض" على ثلاثة ترشيحات لكل واحد منها.
         وستعلن الاعمال الفائزة بالجوائز في حفل يقام بالعاصمة البريطانية لندن في 13 من مايو/أيار.

La escritura embrujada

Mario Vargas Llosa:"Sería una tragedia que la cultura acabe en puro entretenimiento" | Cultura | EL PAÍS

"Sería una tragedia que la cultura acabe en puro entretenimiento" | Cultura | EL PAÍS:

"A Mario Vargas Llosa (Arequipa, Perú, 1936) le asaltaba desde hacía algún tiempo la incómoda sensación de que le estaban tomando el pelo. Lo empezó a sentir al visitar ciertas exposiciones y bienales, asistir a algunos espectáculos, ver determinadas películas y programas de televisión e incluso le ocurría cuando se arrellanaba en el sillón para leer ciertos libros y periódicos. En esos momentos, como él mismo cuenta, le sobrevenía la sensación, poco definida al principio, de que se estaban burlando de él, de que estaba ‘indefenso ante una sutil conspiración’ para hacerle sentir un inculto o un estúpido, para hacerle creer que un fraude era arte; un embuste, cultura.

De esa sensación surgió una convicción y de esta un ensayo, La civilización del espectáculo (Alfaguara). En sus páginas el premio Nobel de Literatura disecciona la conversión de la cultura en un caos donde ‘como no hay manera de saber qué cosa es cultura, todo lo es y ya nada lo es’. Esa disolución de jerarquías y referentes es consecuencia, para Vargas Llosa, del triunfo de la frivolidad, del reinado universal del entretenimiento. Pero los efectos de este clima de banalización extrema no se limitan a la cultura. Para el escritor, y quizá sea este su juicio más severo, el empuje de la civilización del espectáculo ha anestesiado a los intelectuales, desarmado al periodismo y, sobre todo, devaluado la política, un espacio donde gana terreno el cinismo y se extiende la tolerancia hacia la corrupción, algo que el autor de Conversación en La Catedral ilustra con una anécdota de su tierra natal:

‘En las últimas elecciones peruanas, el escritor Jorge Eduardo Benavides se asombró de que un taxista de Lima le dijera que iba a votar por Keiko Fujimori, la hija del dictador que cumple una pena de 25 años prisión por robos y asesinatos.

‘¿A usted no le importa que el presidente Fujimori fuera un ladrón?’, le preguntó al taxista.

‘No’ —repuso este— ‘porque Fujimori solo robó lo justo’.

Lo justo. La indiferencia moral. La civilización del espectáculo.

‘La frivolidad es teneruna tabla de valores completamente confundida, es el sacrificio de la visión del largo plazo por el corto plazo, por lo inmediato. Justamente eso es el espectáculo’ El ensayo, un diamante para la polémica, lo explica Vargas Llosa con voz cálida y precisa, que inunda la línea telefónica desde el otro lado de Atlántico, viernes por la mañana en Lima.

P. Mantiene usted que la cultura se ha banalizado, que triunfa la frivolidad en su peor sentido, que el erotismo pierde en favor de la pornografía, que la posmodernidad es, en parte, un experimento fallido y pedante, que el periodismo amarillea, que la política se degrada, que en la civilización del espectáculo el cómico es el rey… ¿Hay escapatoria?

R. Sí, hay escapatoria. La historia no está escrita, no es fatídica, cambia. Justamente nos ha tocado vivir una época en que hemos visto las transformaciones históricas más extraordinarias e inesperadas. Si alguien me hubiera dicho cuando yo era joven que iba a ver la desaparición de la Unión Soviética, la transformación de China en un país capitalista; si alguien me hubiera dicho que América Latina iba a estar en pleno proceso de crecimiento, mientras Europa vivía su peor crisis financiera en un siglo, no me lo hubiera creído y, sin embargo, todas esas cosas han pasado. Desde luego que se puede esperar una renovación de la vida cultural, de las artes, de las humanidades, y que abandone ese sesgo cada vez más frívolo, superficial, que yo creo que es una de sus características principales hoy en día; no la única, porque hay excepciones a la regla, afortunadamente. Pero esa banalización tiene consecuencias no solamente en el campo de la cultura, sino en todos los otros. Por eso en el libro me refiero a la política, incluso a la vida sexual, a la relación humana. Todo eso se puede ver muy afectado si la cultura vive en la banalización, la frivolización permanente.

‘No todos pueden ser cultos de la misma manera, no todos quieren ser cultos de la misma manera y no todos tendrían que ser cultos   de la misma manera, ni muchísimo menos’ P. Y eso le produce un cierto enfado, sensación de tomadura de pelo. ¿Desde cuándo?

R. Es un proceso, no llega de una vez, pero sí recuerdo, por ejemplo, el shock que supuso para mí hace algunos años visitar la Bienal de Venecia, que era una vitrina del prestigio y la modernidad, de la novedad, del experimento, y de pronto, después de un recorrido de un par de horas, llegar a la conclusión de que allí había mucho más fraude, embuste, que seriedad, que profundidad. Fue para mí una experiencia bastante importante, que me llevó a reflexionar sobre este tema. Al final del libro, en un texto que es bastante personal, cuento cómo enriqueció mi vida leer buenos libros, conocer la gran tradición pictórica, el mundo de la música, cómo eso dio un sentido, un orden, una organización al mundo que lo hizo para mí muchísimo más interesante, más rico, más estimulante. Yo creo que sería una tragedia que justamente en una época en que hay un progreso tecnológico, científico, material extraordinario, al mismo tiempo, la cultura vaya a convertirse en un puro entretenimiento, en algo superficial, dejando un vacío que nada puede llenar, porque nada puede reemplazar a la cultura en dar un sentido más profundo, trascendente, espiritual a la vida.

Los periódicos más serios tratan de resistir al sensacionalismo, pero si la supervivencia está en juego tienen que hacer concesiones P. Hay un momento, cuando habla usted de la añoranza, en el que dice: ‘Lo peor es que probablemente este fenómeno [la banalización de la cultura] no tenga arreglo y lo que yo añoro sea polvo y cenizas sin reconstitución posible’.

R. Espero equivocarme.

P. Ese pesimismo resulta llamativo en alguien de su éxito.

R. …nostalgia de viejo. A ratos siento, sí, cierta angustia porque… Mire, yo viví en Inglaterra y me acuerdo el deslumbramiento que me produjo ver la televisión; la que había conocido antes era muy pobre, muy mediocre, y de pronto descubrí que sí había posibilidades de utilizar la televisión en un sentido creativo y no solo porque los mejores escritores y dramaturgos escribían para la televisión… Había un programa que veía con pasión, se llamaba Panorama, periodismo de investigación. Me acuerdo, por ejemplo, de una entrega de dos horas sobre los disidentes en la Unión Soviética filmado en Moscú clandestinamente. Y de pronto, al cabo de los años, vi que la televisión de Inglaterra había caído también en la frivolidad total. Los mejores países, los que uno supondría que están más defendidos contra eso, han ido también sucumbiendo a esa especie de mandato generacional hacia el facilismo, la superficialidad, la frivolidad. Hay excepciones, desde luego...

P. …su propia obra es una excepción. ¿No es un ejemplo de que la capacidad de autocrítica sobrevive? ¿Qué no todo es autocomplacencia y frivolidad?

‘Estallidos como el 15 M son interesantes si no caen en el conformismo de la inconformidad’ R. Sí, pero es siempre preocupante que el mayor vigor, la mayor riqueza, esté ahora en el pasado más que en el presente; que no sea algo de actualidad, sino que hay que volver la vista atrás… Y hay otro aspecto. Junto a la frivolización, hay un oscurantismo embustero que identifica la profundidad con la oscuridad y que ha llevado, por ejemplo, a la crítica a unos extremos de especialización que la pone totalmente al margen del ciudadano común y corriente, del hombre medianamente culto al que antes la crítica servía para orientarse en la oferta tan enorme.

P. Pero lo que plantea es volver a los patrones culturales. ¿Es eso posible? ¿Existe legitimidad para hacerlo? ¿No hay un cierto aristocratismo en todo ello?

R. Aristocratismo es una palabra que provoca mucho rechazo, pero por otra parte el rechazo de la élite en bloque es una gran ingenuidad. No todos pueden ser cultos de la misma manera, no todos quieren ser cultos de la misma manera y no todos tendrían que ser cultos de la misma manera, ni muchísimo menos. Hay niveles de especialización que son perfectamente explicables, a condición de que la especialización no termine por dar la espalda al resto de la sociedad, porque entonces la cultura deja ya de impregnar al conjunto de la sociedad, desaparecen esos consensos, esos denominadores comunes que te permiten discriminar entre lo que es auténtico y lo que es postizo, entre lo que es bueno y lo que es malo, entre lo que es bello y lo que es feo. Parece mentira que se haya llegado a un mundo donde ya no se pueden hacer este tipo de discriminaciones. Porque eso sí, si desaparecen esas categorías es el reino del embuste, de la picardía… La publicidad reemplaza al talento, lo fabrica, lo inventa.

P. Usted extiende su crítica a la cocina o la moda que están pasando a formar parte de la alta cultura.

R. Justamente esa es una de las manifestaciones de esa banalización y de esa frivolidad. No tengo nada contra la moda, me parece magnífico que haya una preocupación por la moda, pero desde luego no creo que la moda pueda reemplazar a la filosofía, a la literatura, a la música culta como un referente cultural. Y eso es lo que está pasando. Hoy en día hablar de cocina y hablar de la moda, es mucho más importante que hablar de filosofía o hablar de música. Eso es una deformación peligrosa y una manifestación de frivolidad terrible. ¿Qué cosa es la frivolidad? La frivolidad es tener una tabla de valores completamente confundida, es el sacrificio de la visión del largo plazo por el corto plazo, por lo inmediato. Justamente eso es el espectáculo.

P. Pero no encierra esa perspectiva una excesiva idealización del pasado, como esa edad dorada platónica que tanto criticaba Popper, y que tiene como consecuencia fosilizar la sociedad, cerrarla al cambio...

R. No, yo no estoy por la fosilización. No soy un conservador en ese sentido, desde luego que no, y sé que en el pasado, al mismo tiempo que Cervantes y que Shakespeare, existía la esclavitud, el racismo más espantoso, el dogmatismo religioso, la Inquisición, las hogueras para el disidente… Yo sé muy bien que el pasado venía con todo eso, pero al mismo tiempo no se puede negar que en ese pasado había cosas muy admirables, que han marcado profundamente el presente, que enriquecieron la vida de las gentes, la sensibilidad, la imaginación. Y esa era una función que tenía la alta cultura, y hoy día no se puede ni siquiera hablar de alta cultura porque eso es incorrecto, políticamente incorrecto.

‘Hablar de moda y cocina se ha vuelto más importante que hablar de filosofía o música’ P. Hay una defensa muy interesante del erotismo en el libro, como obra de arte frente al ‘sexo descarnado’.

R. El erotismo fue en el mundo de la experiencia la conversión de un instinto en algo creativo, en una verdadera obra de arte y eso fue posible gracias a la cultura. Yo no creo que el erotismo nazca simplemente de una experiencia pragmática del sexo, ni muchísimo menos. Creo que es la cultura, que son las artes, el refinamiento de la sensibilidad que produce la alta cultura, la que crea el erotismo. El erotismo es una manifestación de civilizaciones, se da en sociedades que han alcanzado un cierto nivel de civilización. Y al mismo tiempo significa el respeto de las formas, la importancia de las formas en la relación sexual. Y ahí yo cito mucho a Georges Bataille, él defendió siempre el erotismo justamente como una manifestación de civilización, y fue muy reticente a la permisividad total porque creía que la permisividad total iba a matar las formas y al final se iba a llegar, otra vez, a una especie de sexo primitivo, salvaje. Y algo de eso ha pasado en nuestro tiempo.

P. Es decir, le falta erotismo a nuestra cultura.

R. Por eso el sexo significa tan poco para las nuevas generaciones. Significa un entretenimiento que es casi una gimnasia. Es como segar una fuente riquísima no solo de placer sino de enriquecimiento de la sensibilidad.

P. ¿Qué pensaría el Vargas Llosa de 25 años del libro que ha escrito el Vargas Llosa de ahora?

R. No me lo puedo imaginar. A nosotros nos ha tocado vivir una diferencia generacional sin precedentes en la historia. Precisamente por la extraordinaria revolución tecnológica, audiovisual, el mundo es tan absolutamente diferente que es muy, muy difícil ponerse hoy en día en la piel de un joven. Hay muchas cosas en el pasado que hay que suprimir, que hay que reformar sin ninguna duda. Pero hay una que yo creo que no, que hay que conservarla renovándola, actualizándola, que es la cultura. Una civilización que ha producido Goya, Rembrandt, Mahler, Goethe no es despreciable, no puede ser despreciable. Eso fijó unos ciertos patrones que deben ser, si se quiere, criticados pero mantenidos, continuados. Y esa continuación es la que yo creo que se pierde si la cultura pasa a ser una actividad secundaria y relegada al puro campo del entretenimiento.

P. Habla del pesimismo, del catastrofismo, incluso como un peligro mayor que la corrupción y cita una juventud apática, recluida en la hostilidad sistemática, aburrida. Fenómenos como el del 15-M, el de Occupy Wall Street, ¿no le generan cierta esperanza?

R. Sí, cierta esperanza sí. Siempre y cuando no se orienten en el sentido equivocado. Porque hay un cierto conformismo en la inconformidad. En eso Foucault escribió cosas muy interesantes. Pero sí, creo que hay estallidos entre los jóvenes que son bastante interesantes. No soy pesimista, sino más bien optimista, las cosas pueden cambiar para mejor. Pero hay algunos aspectos en los que es muy importante una crítica muy radical de un fenómeno representa una decadencia.

P. Una decadencia en la que incluye la corrupción política. Para ilustrarla cita usted una anécdota vivida por el escritor Jorge Eduardo Benavides, en Lima, cuando un taxista le dijo que votaba a Fujimori porque ‘solo robó lo justo’.

R. A mí me pareció maravillosa la historia. Hay una mentalidad ahí detrás ¿no? Un político puede robar; es más, no puede no robar, pero lo importante es que robe no más de lo debido.

P. Y ese tipo de conductas se están extendiendo…

R. …es por el desplome de los valores, no solamente estéticos, sino otros que antes, por lo menos de la boca para fuera, todos respetábamos. El político ya no debe ser honrado, debe ser eficaz. El ser honrado parece una imposibilidad connatural al oficio. Bueno, si se llega a un pesimismo de esa naturaleza entonces estamos perdidos. Y creo que no es verdad y yo lo digo, eso no es verdad. Pero hay una mentalidad que identifica la política con la picardía, con la deshonestidad. Es peligrosísimo sobre todo para el futuro de la cultura democrática. Si vamos a pensar eso entonces la cultura democrática no tiene sentido y a la corta o la larga va a desplomarse también.

P. Pero hay países donde hay mayor protección frente a la corrupción.

R. Por supuesto. La gran diferencia está en el mundo de la democracia y en el mundo del autoritarismo. En democracia hay corrupción, desde luego, lo estamos viendo todos los días. Pero precisamente lo vemos, sale a flote, existe una justicia más o menos independiente que puede todavía sancionar a los culpables. España es un ejemplo. Se puede decir que hay mucha corrupción pero estamos viendo casos de políticos importantísimos que son sentados en el banquillo de los acusados y que son condenados por pícaros, por ladrones, por traficantes. Bueno, esa es la gran diferencia. Eso no se ve en Cuba o China, donde de repente te enteras de que le cortan la cabeza a un señor porque dicen que delinquió y tenía cargos políticos. Hay diferencias. Y dentro de las democracias también. Las más avanzadas son menos corruptas que las más primitivas, las que son mucho más ineficientes. Recuerdo que en los años en que viví en Inglaterra, el escándalo más grande de corrupción fue el de un ministro de Margaret Thatcher, que no solamente perdió su ministerio sino que fue preso y perdió prácticamente todo su patrimonio por haber pasado un fin de semana en el Hotel Ritz de París, pagado por un jeque árabe. O sea, una corrupción de unos cuantos cientos o unos cuantos miles de libras esterlinas. Como comprenderá, eso en la época de Fujimori en el Perú era lo que robaba normalmente un pequeño alcalde. Ya no le digo los millones de millones de millones que consiguieron Fujimori y Montesinos. La sanción social fue muy escasa, puesto que en las últimas elecciones estuvo a punto de subir otra vez al poder con el voto popular. Esas diferencias sí son muy importantes. Y creo que es fundamental ser muy exigente y riguroso en ese campo, y no pensar que por ser político se tiene derecho a robar hasta cierto límite.

P. En las dictaduras hay evidentemente más corrupción. Pero también se da un fenómeno inverso. Ahí es donde la lucha de los intelectuales cobra mayor sentido. Es el caso de China con un premio Nobel de la Paz encarcelado.

R. Absolutamente. Cuando la libertad desaparece es cuando la libertad de pronto resulta importante. Y cuando la lucha por la libertad se convierte en una prioridad, el intelectual, el escritor, el poeta, el novelista, el pintor, de pronto empiezan a tener una importancia central en esa lucha. Ese es un fenómeno que lo estamos viendo en China, es interesantísimo, el caso de Ai Weiwei. Es una figura que representa hoy en día el espíritu de resistencia, la voluntad de apertura, de modernización, de democratización.

P. Al tratar de la degradación de los valores, incluye también el sensacionalismo en la prensa. ¿Cree usted en la autorregulación como una vía para atajar estas prácticas?

R. Creo que es la única. Que la propia prensa asuma una responsabilidad. Eso no se resuelve con sistemas de censura, ni muchísimo menos. Pero además yo creo que el sensacionalismo es la expresión de una cultura. La prensa forma parte de la vida cultural de un país. Y si la cultura empuja a la prensa a la chismografía, y hace de la chismografía un elemento central, al final el mercado se lo va a imponer a los periódicos, por más responsables y serios que quieran ser. Y eso lo estamos viendo en todas partes. Los periódicos más serios tratan de resistir, pero en un momento dado, si la supervivencia está en juego, tienen que hacer concesiones. El origen no está en los periódicos, el origen está en la cultura reinante, que impone la frivolidad y el amarillismo.

Hay una mentalidad que identifica la política con la deshonestidad, eso es peligrosísimo para el futuro de la cultura democrática P. Usted ha sufrido el sensacionalismo.

R. Lo he padecido. Toda persona que es conocida hoy en día es irremediablemente víctima de la chismografía. Pasas a ser un objeto que ya no puede controlar su propia imagen. La imagen se puede distorsionar hasta unos extremos indescriptibles. Mucho más si haces política en un mundo subdesarrollado. Allí ya todo puede ocurrir.

P. Y hay un efecto multiplicador con las nuevas tecnologías.

R. Frente a las cuales te puedes defender muy mal. A mí me pasó una experiencia hace un tiempo en Argentina. Una señora me felicitó por un texto que me dijo le había conmovido mucho de homenaje a la mujer. Y yo le dije que muchas gracias, pero que no había escrito ningún homenaje a la mujer. Pensé que era una cosa que se había inventado ella o que se había confundido. Un tiempo después me mandan mi elogio a la mujer, que había aparecido en Internet. Un texto de una cursilería que da vergüenza ajena, firmado por mí y lanzado al espacio con motivo de no sé qué. ¿Cómo te defiendes contra eso? Es absolutamente terrible. De pronto pierdes tu identidad, porque hoy en día hay esos mecanismos que permiten falsificaciones de esa índole. A mí me parece bastante aterrador. Tampoco puedes dedicar tu vida a rectificar. Al final dejas de escribir, dejas de leer, para tratar de rectificar todas las falsedades, invenciones que te atribuyen. Eso es uno de los aspectos justamente de la irresponsabilidad que ha traído la gran revolución audiovisual.

P. Pero también hay que reconocer que el universo de Internet y las redes sociales permiten la exposición universal de un artista o de un pensador al instante.

R. Y burlar todos los sistemas de censura; eso es un progreso. Pero al mismo tiempo también es otra forma de confusión que tiene efectos muy negativos en la cultura, en la información. El exceso de información en última instancia también significa la desaparición de la discriminación, de las jerarquías, de las prioridades. Todo alcanza un mismo nivel de importancia por el simple hecho de estar en la pantalla.

P. Aunque no ataca a las religiones, sino al contrario, se percibe en el libro un canto al ateísmo ilustrado. Hay un momento incluso que identifica cultura profunda con aquella fuerza capaz de reemplazar el vacío dejado por la religión.

R. La idea liberal, tradicional, de que con el avance del conocimiento, la religión se iba a ir desvaneciendo fue una ingenuidad. El grueso de la gente, países cultos o países incultos, necesita una trascendencia, algo que le asegure que no perecerá definitivamente, y que habrá otra vida de la índole que sea, y eso es lo que sostiene la religión. Solo una minoría de personas, y eso ha sido igual en el pasado y en el presente, llega a llenar ese vacío con la cultura, que les da suficiente seguridad, suficiente resistencia para aceptar la idea de la extinción. Pero es una ingenuidad combatir a la religión. Tiene una función que cumplir, y es dar ese mínimo de seguridad que permite vivir a la gente con la esperanza de otra vida, de una defensa contra la extinción que aterra a todas las generaciones, no importa que nivel de cultura tenga esa sociedad. Eso lo debemos aceptar los creyentes o no creyentes, siempre y cuando la religión no pase a identificarse con el Estado, porque entonces desaparece la libertad. La religión por definición es dogmática, establece verdades absolutas, y no quiere coexistir con verdades contradictorias. Pero mientras la religión ocupe el espacio que le es propio, creo que es indispensable para que una sociedad sea verdaderamente democrática, libre, en la que se pueda coexistir en la diversidad.

***

La diversidad, la libertad, la tolerancia. El escritor vive y revive en esas palabras. A lo largo de la entrevista, la amargura que, a veces, asoma en su discurso ante lo que considera la devastación de la cultura, siempre se atempera con ellas. De algún modo, son su anclaje ateo y su religión frente al espectáculo.

—‘Hemos escrito otro libro, ¿eh?’, bromea antes de despedirse"

(Via .)